ARTWORKS
EXO Archéologie spatio-temporelle & Electromagnetic field recording
Félicie d’Estienne d’Orves
Née à Athènes, 1979. Mêlant vidéo, sculptures et projections, Félicie d’Estienne d’Orves entreprend un travail sur le processus de la vision et le conditionnement du regard.
Ses installations font appel à une connaissance phénoménale du temps et de l’espace, soulignent une perception du temps dans un mouvement continu.
La série Cosmos vise à interroger la connaissance mythique et instinctive qu’induisent les manifestations naturelles de la lumière. Après la formation de la matière dans la sculpture Ovale (2008), le recouvrement apparent d’un astre par un autre dans Eclipse I (2009), avec Eclipse II (Centre d’art de Saint-Riquier, 2012), elle fait éprouver le jeu des positions relatives de l’observateur, d’une source de lumière et d’un disque éclipsant. Une telle inscription dans l’espace de l’alignement d’ombres et de lumières évoque les limites de la perception humaine et des événements qui nous relient à des espaces temps étrangers.
Les vidéos de l’artiste, donnent à percevoir des rotations cycliques et progressives, le déroulement d’états lumineux hypnotiques au caractère introspectif. Comme dans Supernova, une oeuvre mettant en scène l’explosion tridimensionnelle d’une étoile (Musique de L. Dailleau – BIAN Montréal) ainsi que Gong, une projection de lumières stroboscopiques sur un dome blanc ponctuées d’impressions rétiniennes (Musique de F. Nogray – Expérience Pommery #9).
En collaboration avec des musiciens issus de la scène expérimentale son travail sur la perception s’enrichit de la composante sonore dans le cadre d’installations ou de concerts. Elle met en scène une sculpture lors le Festival Novelum en 2012 pour une diffusion de la Légende d’Eer de Iannis Xenakis interprétée par Thierry Besche (GMEA).
Ou encore en 2014 elle crée une sculpture monumentale motorisée pour une performance (Satori).
Intimement lièes à l’espace, ses installations se définissent en fonction des lieux. Sa performance Monolithe présentée dans l’église Saint-Roch (Nuit Blanche de Paris 2008) utilise les perceptions kinesthésiques et le conditionnement du corps induit dans le rapport à l’architecture.
En 2012, Félicie d’Estienne d’Orves réalise, pour le centre d’art Watermans et la mairie de Londres, une sculpture cinétique en extérieur, Geometry, qui projette des lignes de laser reliant le sol à l’espace nocturne par des croisements géométriques.
Depuis 2014, elle concentre sa recherche sur l’espace astrophysique ou sur des cycles de lumière naturelle (Rayon vert, 2015, Méditahèque de la Marine, Colombes).
L’artiste prépare un projet de Land Art d’installations éphémères de lasers dans le désert d’Atacama au Chili.
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Julie Rousse
Née en 1979, vit et travaille à Paris.
Artiste sonore, improvisatrice et compositrice électroacoustique, Julie Rousse est une phonographe passionnée. Elle est toujours à la recherche de nouvelles sources sonores à travers l’Europe et le Monde, oscillant entre la pureté des enregistrements et la nostalgie des sonorités archaïques.
Dans une démarche expérimentale et grâce à une plateforme numérique de traitement du son en Temps Réel – élément primordial de son approche spontanée et chaotique – dans une solide pratique de l’improvisation libre. Elle fouille la matière sonore – intrusion dans le détail – explorant, à la recherche de textures nouvelles ou au contraire dans les rythmes uniques des sons bruts, libres de toute intervention.
Depuis 2001, elle a joué et montré son travail dans différents contextes – festivals, évènements, concerts, installations à travers le monde : France, Japon, Canada, Chili, États-Unis, Croatie, Allemagne, Belgique, Lituanie, Pays-Bas, Tunisie, Afghanistan… En solo et en collaboration avec des artistes de la scène expérimentale internationale : Martin Tétrault, Sam Shalabi, Kiyoharu Kuwayama, Alexandre Saint-Onge, Olivier di Placido (dans leur duo Haystack Lost), Marta Zapparoli (dans leur duo TOWA), Christine Sehnaoui, Crys Cole, Anton Mobin…
Ses pièces ont été publiées sur les labels Sub Rosa, TsukuBoshi, NoType, Con-V and Just Not Normal et jouées sur les ondes de France Culture, Radio Canada, Arte Radio ou Radio Libertaire…
Lauréate en 2015 du programme Hors les Murs de l’Institut Français, pour un projet de recherche au Chili.
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